§48. Бароко та класицизм

Назад до змісту

48.1. Мистецький стиль бароко

Мовою історичного джерела

Англійський поет Донн Джон Священні сонети. 19-й сонет «Щоб мучить мене…»:

Які ідеї періоду бароко відобразив автор у сонеті?

Автор у сонеті передає основні ідеї бароко: внутрішню боротьбу людини, протиріччя між духовними і земними бажаннями, мінливість почуттів і настроїв, прагнення до величі й каяття водночас. Сонет побудовано на протиставленнях (день — ніч, веселий — сумний, любов — ненависть), що є характерною ознакою бароко. Вірш сповнений глибоких емоцій, ілюзій, символів і метафор, автор звертається до вічних тем життя, гріха, страждання й надії на спасіння.

Які почуття та емоції викликав у вас цей твір?

Твір викликає співчуття до ліричного героя, який переживає внутрішні сумніви, розгубленість і постійну боротьбу із самим собою. Відчувається тривога, страх перед майбутнім, але водночас — надія на прощення й спасіння.

1. Визначте особливості стилю бароко.

• Пишність і велич: Прагнення до грандіозності, розкоші та монументальності, що символізувало силу влади та церкви.
• Динамізм і напруженість: Композиції сповнені руху, емоційної експресії та драматизму. В архітектурі це виражалося у плавності та криволінійних формах.
• Контрастність: Поєднання протилежностей, таких як світло і тінь, піднесене і земне, трагічне і комічне, краса і потворність.
• Декоративність та орнаментальність: Багате оздоблення, використання позолоти, ліпнини та складних орнаментів.
• Алегоричність і символізм: Твори наповнені прихованими смислами, символами та метафорами, що апелюють до тем життя, смерті та пристрасті.
• Синтез мистецтв: Тісна взаємодія архітектури, скульптури, живопису та декоративного мистецтва для створення єдиного вражаючого ансамблю.

2. Назвіть найвизначніші, на вашу думку, твори бароко в архітектурі, живописі, скульптурі.

• Архітектура:
  • Собор Святого Петра у Ватикані
  • Собор Іль-Джезу в Римі
  • Церква Стрітення Господнього у Львові
• Живопис:
  • Картини Пітера Пауля Рубенса (наприклад, «Автопортрет із сином Альбертом»)
  • Роботи Мікеланджело Караваджо
  • «Прядильниці» Дієго Веласкеса
  • «Автопортрет із соняшниками» Антоніса ван Дейка
• Скульптура:
  • Рельєфи на надгробку родини Вальє (скульптор Джованні Бонацца)
  • Скульптури Лоренцо Берніні, Джованні Баттіста Фоджині.

3. Які теми переважали в бароковій літературі?

• Швидкоплинність життя: Постійне нагадування про тлінність людського існування та неминучість смерті.
• Життя як сон або театр: Сприйняття світу як ілюзії, де реальність переплітається з вигадкою. Ця ідея яскраво втілена у назвах творів, наприклад, «Життя — це сон» Педро Кальдерона.
• Протиставлення: Поєднання в одному творі трагічного і комічного, піднесеного і вульгарного, християнських та язичницьких мотивів.
• Символізм і метафоричність: Твори насичені складними образами, алегоріями та метафорами, що вимагали від читача інтелектуальних зусиль для розшифрування.
• Внутрішні конфлікти: Зображення боротьби між духовними прагненнями та земними пристрастями, гріхом і каяттям.

Машина часу

Бароко – перший наднаціональний великий стиль.

1. Поміркуйте, чому ідеї мистецтва бароко актуальні сьогодні.

Ідеї бароко залишаються важливими, бо цей стиль навчає цінувати красу навіть у складних і трагічних подіях життя, показує силу людських почуттів, контрасти між боротьбою й надією, дає змогу задуматися над швидкоплинністю часу й сенсом існування. Бароко поєднує різні емоції, акцентує на людській унікальності, закликає до творчості, розкриває глибокі теми, важливі для сучасної людини: боротьбу добра і зла, швидкість змін, пошук гармонії.

2. У чому, на думку композитора Є. Петриченка, полягає унікальність цього стилю?

На думку композитора Є. Петриченка, унікальність бароко — у його здатності поєднувати величне й буденне, піднесене й трагічне, а також у розкішній емоційності, динаміці форм і контрастах. Цей стиль легко адаптується й близький людям різних епох, чудово виражає глибокі людські переживання.

STEM-завдання «Шекспір». Розвиваємо мовну компетентність.

Оберемо для прикладу один із наведених афоризмів і розглянемо виконання STEM-завдання покроково.

Афоризм:

“To be, or not to be: that is the question.”

1. Переклад українською мовою:

«Бути чи не бути — ось у чому питання.»

2. З якого твору, кому належить, у яких життєвих ситуаціях вживаємо:

Назва твору	Герой	Контекст у творі/життєва ситуація використання
«Гамлет»	Гамлет, принц данський	Гамлет розмірковує над сенсом життя і смерті у знаменитому монолозі. Афоризм використовують, коли людина стоїть перед складним вибором, сумнівається у складній або доленосній ситуації, розмірковує про питання існування чи прийняття важливого рішення.

3. Афоризм як prompt для генерування зображень штучним інтелектом:

48.2 Класицизм

Мовою історичного джерела

Із п’єси Фрідріха Шіллера «Підступність і кохання»

Поміркуйте, як головна героїня твору Луїза уявляє справедливість.

Головна героїня п’єси Фрідріха Шіллера «Підступність і кохання» — Луїза — у своєму висловлюванні уявляє справедливість як стан, у якому скасовується поділ людей на стани, суспільна нерівність і привілеї. Для неї справедливість настане тоді, коли зникнуть штучні «бар’єри нерівності», статус, багатство та титули втратять свою цінність, а справжню ціну матимуть людські почуття та щирість серця.

Вона переконана, що істинна цінність людини — не в її походженні, майні чи званні, а в доброті, чесності, вірності, гідності, співчутті. Справедливе суспільство, на думку Луїзи, — це світ, де всіх людей сприймають рівними, оцінюють за їхніми моральними якостями, а не за зовнішніми атрибутами. Її ідеал — це світ, у якому «люди будуть тільки людьми», — тобто пануватимуть рівність, людяність та повага до особистості незалежно від її соціального статусу.

1. Визначте особливості класицизму.

Класицизм — це стиль, що прийшов на зміну бароко у другій половині XVII століття і тривав до XIX століття. Його головними особливостями є врівноваженість, гармонійність, симетрія та прагнення до простоти у змісті та формі. Прихильники класицизму орієнтувалися на античні (давньогрецькі та давньоримські) зразки мистецтва, в основі стилю лежали ідеї раціоналізму та впорядкованості.

2. Які риси класицизму в архітектурі?

В архітектурі класицизму властиве використання античних елементів, таких як колони, портики та карнизи. Декор майже відсутній, а для оздоблення споруд застосовували прості геометричні фігури, наприклад, прямокутники, циліндри та куби.

3. Назвіть маркери, за якими, на вашу думку, можна віднести літературний чи музичний твір до стилю класицизм.

У літературі: твір можна віднести до класицизму, якщо в ньому чітко розмежовані позитивні та негативні герої, а персонажі є носіями однієї домінантної риси (скупий, мужній, закоханий). Головними темами є перемога розуму та обов’язку над почуттями, готовність до самопожертви, прагнення до справедливого суспільства.

У музиці: маркером є прославлення розуму, добра та справедливості. Музичним творам цього стилю притаманні повторюваність та використання шаблонних рішень.

Перевірте себе

1. Запитання до тексту параграфа

• Коли зародився і поширився в Європі стиль бароко?
• Що було покладено в основу стилю класицизм?
• Хто з архітекторів став одним із перших представників класицизму?
• Де в Україні знаходиться одна з перших споруд у стилі бароко?
• Звідки ми можемо дізнатися про сюжети літератури бароко?
• Чому в архітектурі бароко часто використовували пишний декор та позолоту?
• Як у літературних творах класицизму зображували героїв та їхні риси?
• Який результат мало звернення митців класицизму до античної спадщини?

2. Основні здобутки періодів бароко та класицизму

Стиль	Основні здобутки
Бароко	– Створення величних та динамічних архітектурних ансамблів із характерними криволінійними формами та розкішним декором.-Новаторство у живописі, що поєднувало драматизм, емоційну насиченість та пишність форм.- Розквіт поліфонічної музики та поява нових музичних жанрів, зокрема опери.- У літературі — поглиблення у філософські теми швидкоплинності життя, ілюзорності світу та внутрішніх конфліктів людини.
Класицизм	– Повернення до ідеалів античного мистецтва: гармонії, симетрії, простоти та впорядкованості.- Чітке розмежування жанрів у літературі (високі та низькі), утвердження раціоналізму та ідеї перемоги обов’язку над почуттями.- Створення в архітектурі строгих, логічних та симетричних композицій з використанням античних елементів (колон, портиків).- Розвиток класичної симфонії та сонатної форми в музиці, що утверджували ясність та гармонійність.- Прославлення в мистецтві ідей розуму, справедливості та громадянського обов’язку.

3. Діячі культури бароко та класицизму

Бароко:

• Архітектура та скульптура: Джованні Баттіста, Джованні Лоренцо Берніні, Джованні Бонацца.
• Живопис: Пітер Пауль Рубенс, Мікеланджело да Караваджо, Дієго Веласкес, Антоніс Ван Дейк.
• Музика: Йоганн Себастьян Бах, Георг Гендель.
• Література: Педро Кальдерон, Андреас Гріфіус.

Класицизм:

• Архітектура: Андреа Палладіо, Робер де Кот.
• Література: П’єр Корнель, Жан-Батіст Мольєр, Жан Расін, Даніель Дефо, Джонатан Свіфт, Фрідріх Шиллер, П’єр Огюстен де Бомарше.
• Музика: Франц Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвіг ван Бетховен.

4. Діаграма Вена «Бароко та класицизм»

Тільки Бароко:

• Пишність, грандіозність та емоційна експресія.
• Динамічність, напруженість композицій.
• Контрастність (світло і тінь, піднесене і земне).
• Складні, криволінійні форми в архітектурі.
• Тема швидкоплинності життя.

Спільні риси:

• Були панівними стилями в європейському мистецтві.
• Використовували алегорії та символи.
• Зверталися до релігійних та міфологічних сюжетів.
• Відображали світогляд та ідеали своєї епохи.
• Значно вплинули на подальший розвиток світової культури.

Тільки Класицизм:

• Раціоналізм, прагнення до порядку та логіки.
• Наслідування античних зразків мистецтва.
• Гармонія, симетрія та врівноваженість.
• Простота та ясність форм.
• Ідея перемоги розуму та громадянського обов’язку над почуттями.

5. Вправа «Мапа життя»: Логічна схема життя та діяльності Пітера Пауля Рубенса

Ранні роки та освіта:

• Народження 28 червня 1577 в Зігені (Німеччина) в родині юриста.
• Повернення до Антверпена (Нідерланди) після смерті батька.
• Отримання класичної освіти, вивчення латини та античної літератури.
• Навчання живопису в майстернях провідних художників Антверпена.

Італійський період (1600–1608):

• Подорож до Італії, що стала вирішальною для формування його стилю.
• Вивчення творчості майстрів Відродження (Тиціан, Веронезе, Тінторетто) та античного мистецтва.
• Робота придворним художником у герцога Мантуї, виконання дипломатичних доручень.
• Засвоєння динамізму, емоційної насиченості та колористичної розкоші, характерних для італійського мистецтва.

Повернення в Антверпен та розквіт творчості (1609–1621):

• Став провідним художником Фландрії та одним із найвпливовіших майстрів Європи1.
• Заснував велику майстерню, де створював численні роботи на міфологічні, релігійні та історичні сюжети.
• Для його стилю характерні монументальність, пишність форм, динамізм композицій та багатство кольорів.
• Створив такі відомі роботи, як «Підняття хреста» та «Зняття з хреста».

Дипломатична діяльність та пізній період (1621–1640):

• Активно займався дипломатичною діяльністю, подорожуючи до Іспанії та Англії, що сприяло поширенню стилю бароко.
• Створив серію алегоричних картин для французької королеви Марії Медичі.
• У пізніх роботах, зокрема в пейзажах та портретах, виявив глибокий ліризм та психологізм.
• Прикладом його пізньої творчості є «Автопортрет із сином Альбертом».

6. Вправа «Онлайн екскурсія»: Ознаки бароко в соборі Святого Петра у Ватикані

Характерні ознаки бароко в соборі Святого Петра:

• Грандіозність та просторовий розмах: Собор вражає своїми масштабами, що мали на меті символізувати велич і могутність католицької церкви. Величезна площа перед собором, обрамлена колонадою роботи Лоренцо Берніні, створює відчуття безмежного простору.
• Пишність та розкіш декору: Інтер’єр собору переповнений розкішними оздобленнями: позолотою, різнокольоровим мармуром, ліпниною та складними орнаментами. Це створює атмосферу урочистості та багатства.
• Синтез мистецтв: У соборі поєднано архітектуру, скульптуру та живопис. Скульптурні композиції, створені Берніні, такі як балдахін над головним вівтарем та кафедра Святого Петра, є невіддільною частиною архітектурного задуму.
• Динамізм та емоційна напруженість: Скульптури та архітектурні елементи сповнені руху та експресії. Фігури святих та ангелів зображені в динамічних позах, їхні обличчя передають сильні емоції.
• Використання світлових ефектів: Архітектори бароко майстерно використовували світло для створення драматичних ефектів. Величезний купол, спроєктований Мікеланджело, та численні вікна наповнюють простір собору світлом, яке по-різному освітлює інтер’єр протягом дня, підкреслюючи його деталі.
• Криволінійні форми: Хоча загальний план собору має риси Відродження, в його декорі та окремих елементах, як-от колонада на площі, переважають плавні, вигнуті лінії, характерні для бароко.